Современный мир буквально пропитан графическим дизайном. Упаковки продуктов, информационные знаки, журналы, книги, рекламные вывески и много всего прочего уже невозможно себе представить без понятного и приятного дизайна.
Предлагаем вдохновиться самыми любопытными трендами в графическом дизайне, которые пользуются популярностью в 2020 году:
#1. BetaMax
Этот разноцветный радужный стиль впервые обрёл свою популярность еще в конце 70-х – начале 80-х годов. Чистый, яркий, позитивный, стиль betamax будто вдохновлен абстрактными работами американского художника Мориса Луиса и олдскул-дизайном упаковок от видео-кассет.
#2.1890 орнамент
Данный стиль характеризуется глубоко-продуманным и детализированным орнаментным художеством, рамками, текучестью форм и слов, золотыми красками и другими оригинальными особенностями, которые можно наблюдать в дизайне многих крафтовых пабов или авторских тату-студий.
Олицетворяющий ремесленничество, крафтовый дух и премиальность продукта ручной работы, этот высокоточный и высокотребовательный к деталям максималистичный стиль является одним из популярных трендов 2020 года в графическом дизайне.
#3. Двойная экспозиция
Эффект наложения динамических картинок ранее часто применялся в моушн- и видео-дизайне: примеры умелого использования подобного стиля можно наблюдать в сериале True Detective от HBO.
В 2020 году подобный стиль является одним из наиболее “живых” и активных трендов в графическом дизайне.
#4. Электрик-градиент
Сверхяркий и украшенный эффектом иллюминации, этот плавный мульти-градиентный стиль является своеобразным ответом минимализму и красоте. Подобный стиль может использоваться как центральная идея целой композиции, так и в дополнение к другому стилю.
Любопытно, что в эпоху печати постеров ремесленникам было трудно добиться плавного градиентного перехода, однако в современное цифровое время подобная задача – уже не проблема.
#5. Фрутопия
В данном стиле фрукт является сам по себе главным элементом дизайна. Он может быть привязан к продукту либо просто использован ради композиции. Применение подобного стиля может создавать психологическую и визуальную связь между дизайном и наблюдателем, основанную на вкусовых и эмоциональных воспоминаниях.
#6. Бумажная резка
Напоминающий ручную вырезку по бумаге, этот многогранный дизайн-стиль отличается реальными тенями и практически натуральным 3D-объёмом. Благодаря крафтовому духу и способности привлекать внимание такой стиль широко применим во множестве направлений, и может сочетаться как с абстрактными формами, так и с реалистическими скульптурными основами, сделанными из бумаги.
#7. Роспись
Курсив, заглавные буквы Sans Serif и винтажные рукописные шрифты, напоминающие работы краской – этот требовательный к деталям стиль также олицетворяет собой крафтовые ручные дизайн-традиции в современном исполнении.
#8. Geo Max
Известный своими простыми и чистыми абстрактными формами, стиль Geo Max представляет собой более простое продолжение стиля Neo Geo из подборки трендов 2019 года. Данный стиль напоминает иллюстрации Питера Макса 70-х годов, или мультфильм Хайнца Эдельмана “Yellow Submarine” для группы The Beatles.
Эмоциональный веселый, модернистский, чистый, стиль Geo Max можно встретить в постерах, дизайне упаковки или веб-дизайне. Несмотря на всю свою игривость, подобный стиль даже используется в финансовых отчетах таких консервативных компаний как Bloomberg.
#9. Тактильная типографика
Данный требовательный и детализированный ручной стиль выделяется за счет использования необычных материалов для типографики. Находясь между скульптурой и дизайном, этот сложный визуальный стиль часто применим в иллюстрациях, а также в дизайне постеров и промо.
#10. Сжатый и упакованный
Популярный еще 100 лет назад на постерах и плакатах, этот многослойный высокодетализированный плотный стиль сочетает в себе множество типов шрифтов одновременно.
#11. Изометроник
Произошедший из слов изометрика и аниматроника, этот анимированный динамический стиль основан на изометрической проекции – методе визуального представления трехмерного пространства в двухмерном.
Получивший популярность в эпоху развития первых компьютерных игр в 80-е, этот анимированный изометрический стиль широко применяется не только в игровом и веб-дизайне, но и в дизайне для корпоративного бизнеса.
#12. Эссенциализм
Этот гиперминималистичный черно-белый ломанный стиль сопровождается шрифтом Sans Serif с усеченными буквами и креативными обрезками, создающими абстрактные формы.
Подобный холодный стиль находит широкое применение в pharma- и beauty- дизайне, а также в оформлении литературы, постеров и книг.
#13. Плохой флаер
Стиль цветного флаера с “проблемными” бессистемными текстурами, непривычными коллажными слоями и любительским сочетанием шрифтов берёт своё начало с музыкальных постеров и рок-журнала Ray Gun, арт-директором которого был американский графический дизайнер и родоначальник гранж-типографии Дэвид Карсон.
Весёлый, изобретательный и бескомпромиссный, этот стиль относится к числу “Bad is good” дизайн-концептов.
#14. Реггресивные пиксели
Этот яркий броский стиль с большим количеством насыщенных хроматических цветов и заметной пикселизацией может кому-то напомнить времена Microsoft Paint. На самом деле, столь бескомпромиссный и заметный визуальный образ из абстрактных коллажей находит себе широкое применение не только в иллюстрациях, но и в медиа-контенте, в том числе на страницах New York Times.
Какие тренды, на ваш взгляд, действительно стоят внимания?
По материалам: Verhaal Brand Design
